...у спектакля четкие хронологические рамки - он заканчивается, когда Лиза взрослеет. Хотя ее своенравность со временем только усилится: в первой же публикации она вступит в полемику с Чернышевским, а двоих ее сыновей волна свободомыслия толкнет еще дальше, на стезю откровенно революционную. Но это уже, как говорится, совсем другая история.

"История одного детства" оказалась любопытнейшей работой, вобравшей в себя слишком много символов, слоев, историй и событий, но при этом совершенно не выглядящей избыточной. Знакомство с ней можно сравнить с находкой старинной шкатулки с личными вещами загадочной дамы: каждая трещинка, каждая строчка и каждая памятная деталь могут рассказать удивительное о былом и напомнить о чем-то в настоящем.

Конечно, четырехчасовой спектакль-сага - заслуга не только режиссерская, но и актерская. Блестящая РАМТовская труппа в очередной раз доказала, что ее конек - спектакли большой формы, эпический размах и глубокие смыслы.

Историческую достоверность, документальность режиссер соединила с надбытовым измерением: в пространство воспоминаний свободно просачивается метафизика, Жамбалова делает ее видимой, показывает то, что лежит по ту сторону слов, и вводит в число главных действующих лиц музыку гипнотической силы.

...редкий и удачный для молодежного театра случай, когда со сцены не скучно и без назидательности звучит мысль о важности хорошего образования. Но еще важнее - почувствовать любовь близких и откликнуться на нее, даже когда это непросто.

...постановка выглядит не отвлеченной сагой о делах минувших дней, не имеющих к нам отношения, а историей сопротивления живого человека омертвелой системе с ее круговой порукой насилия и подавления личности, которая воспроизводится из поколения в поколение. И ужасаясь реалиям темного прошлого, зрителю впору задуматься - так ли далеки мы от них сегодня.

В мире, который разворачивает перед зрителем постановка, много несправедливости, усталости, жестокости - будничной, той, которая страшнее всего именно потому, что давно перестала замечаться. Но рядом с этим, почти задавленные, все равно живут нежность, радость, жизнелюбие. Просто зло звучит громче, оно глушит добро, визуально и музыкально забивает собой пространство. И все же человеческое продолжает прорастать - каким-то невозможным образом, как трава, находящая трещины в асфальте. Лиза сначала искала эти разломы, - места, где можно не совпасть, не подчиниться. И вот она выросла человеком, их создающим. Ей еще многому предстоит научиться, через многое пройти, перестрадать, перенастроить в себе и в реальности. Но это будет уже не детство, а совсем другая история.

Кажется, нет таких зрителей, которые не любили бы читать и смотреть семейные саги, в которых есть и человеческие сюжеты, и сентименты, и все это показано через события из истории страны. А если вдобавок все это показано еще и талантливо, то трудно переоценить такие подарки!

Поэтичный язык Сойжин Жамбаловой символистичен, непрямолинеен и не требует "перевода". Оригинальные режиссерские решения многих сцен и нестандартное изображение важных событий в жизни героев (болезни, смерти, новая жизнь маленькой девочки вдали от дома) читаются, как увлекательная детская книга с недетской проблематикой. И тут на помощь режиссеру приходят хореография и музыкальный ряд.

...режиссер ввела в спектакль мистические темы, смешала реальность и фантастику, ряд сцен решила по методу саундрамы - столь крепко сцеплены в них слово, музыка и пластика. В этих эпизодах естественной кажется связь времен и смена настроений: умершие - рядом с живыми, лучезарное счастье соседствует с ночными кошмарами, люди появляются вместе с куклами, а то и сами превращаются в марионеток. Пропасть между прошлым и современностью оказывается призрачной. Выбор и долг, милосердие и раскаяние, земная справедливость и воля судьбы - все это звучит в спектакле.

Спектакль Сойжин Жамбаловой "История одного детства" в РАМТе - широкая, объемная история; по сюжету - про давно минувший, XIX век, по сути - про век текущий. Нерядовой драматургический материал - воспоминания Елизаветы Водовозовой, пансионерки "института" благородных девиц в Смольном - стал основой эпического зрелища, которое начинается как архаичный семейный роман, а превращается в обжигающе актуальный нонконформистский театр - о том, как выдавливать из себя раба.

Примечательно, что зрительный зал, львиную долю которого составляют женщины, воспринимает спектакль с небывалым энтузиазмом. Видимо, темы эти - напряженные отношения матери и дочери, школьный буллинг, женская самореализация, совмещение успешного семейного быта и социальной карьеры - по-прежнему актуальны для нас.

...этот "роман воспитания" - целиком и полностью про жизнь. Потому как что столетия назад, что сегодня только живой человек может ошибаться и исправлять ошибки, ненавидеть и прощать, а если и убивать - то лишь собственные страхи и несвободу.